ทัศนศึกศิลป์ in เจริญกรุง
ถกเรื่องศิลปะผ่านหลากมิติรอบตัว ในเจริญกรุงย่านศิลปะ

ย่านเจริญกรุง-ตลาดน้อย เรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในย่านสำหรับคนรักงานศิลปะและงานสร้างสรรค์ในกรุงเทพฯ พื้นที่แห่งนี้ถูกเติมเต็มด้วยเรื่องราวของประวัติศาสตร์ ผู้คน วัฒนธรรมประเพณี ช่างฝีมือ และคนทำงานสร้างสรรค์ที่มีทักษะและฝีมือแตกต่างหลากหลาย

หากได้มีโอกาสมาเดินเล่นทำความรู้จัก ก็คงจะพบว่ารังสำหรับศิลปินและนักสร้างสรรค์แห่งนี้เต็มไปด้วยแกลเลอรีศิลปะและพื้นที่ Creative Space มากมาย ถึงกว่า 60 พื้นที่สำหรับเหล่าอาร์ตเลิฟเวอร์ได้มาเติมเต็มประสบการณ์และแรงบันดาลใจกันได้ที่นี่

CEA จึงได้ร่วมกับ Salmon Podcast ริเริ่มแคมเปญ ‘ทัศนศึกศิลป์ in เจริญกรุง’ เพื่อชวนทุกคนออกไปสำรวจศิลปะในแง่มุมต่างๆ ที่แทรกซึมอยู่ในชีวิตของเรา ทั้งตัวตน ความสัมพันธ์ อาชีพการงาน และสังคม และความเชื่อมโยงของศิลปะกับศาสตร์ต่างๆ อาทิ วิทยาศาสตร์ งานวิจัย จิตวิทยา ผ่าน Podcast 5 รายการ ได้แก่ โตมายังไง / MISS KOเรียน / The Why File / Weirdทยาศาสตร์ และ Arttrovert พร้อมถ่ายทำใน Art Space แต่ละแห่งในย่านเจริญกรุง ปิดท้ายด้วยวงสนทนา onsite กับผู้คนหลากหลายบทบาทในวงการศิลปะ เพื่อมาร่วมค้นหาคำตอบที่จะทำให้ ‘คน’ และ ‘ย่านศิลปะ’ เติบโตไปด้วยกัน

ชวนเปิดจักรวาลของการซื้อ-ขายงานศิลปะ พูดคุยกับ บี–สุชาย พรศิริกุล และ ท็อป-ไผทวัฒน์ จ่างตระกูล ผู้ร่วมก่อตั้งเทศกาลศิลปะ Mango Art Festival ถึงที่มาที่ไปตั้งแต่ต้นน้ำจนถึงปลายน้ำ ว่าการเดินทางของงานศิลปะ 1 ชิ้น ต้องมีองค์ประกอบใดบ้าง ความสำคัญของการมีเทศกาลศิลปะในไทย ความสำเร็จของการจัดเทศกาลทั้งในเชิงรายได้ การผลักดันศิลปินให้มีพื้นที่ในเวทีนานาชาติ และการทำให้วงการศิลปะของไทยทั้งรุ่นเก๋า รุ่นใหม่ มีความคึกคักขึ้น รวมถึงผู้ชมในฐานะ art lover จะสามารถซัพพอร์ตศิลปินได้อย่างไรบ้าง

ชวนไปหาคำตอบทางวิทยาศาสตร์ว่าศิลปะส่งผลต่อสมองอย่างไร และผลกระทบของสมองที่สะท้อนไปยังความสามารถทางศิลปะ การเสพงานหรือการลงมือทำงานศิลปะสักชิ้นช่วยสร้างทักษะอันน่าอัศจรรย์ในมนุษย์ได้หรือไม่ แล้วการใช้ศิลปะบำบัดจิตใจต้องทำแบบไหนถึงเห็นผล?

จริงไหมที่ศิลปะทำให้เราดูฉลาด? ทำไมคนที่ชอบศิลปะถึงดูเท่ ติสท์ คูล และเป็นคนเทสต์ดี? มาหาคำตอบทั้งหมด ผ่านงานวิจัยที่เกี่ยวข้องกับพฤติกรรมมนุษย์ทั้งในมิติสังคมและตัวตน กับดร.เชอร์รี่-มณีเนตร ชวนนักศึกษาธัญวัฒน์มาคุยเรื่องงานวิจัยเกี่ยวกับบุคลิกภาพของผู้ที่เสพและสร้างศิลปะ ว่ามีผลกระทบต่อมุมมองของผู้อื่นต่อตัวศิลปินหรือผู้รักงานศิลปะหรือไม่

ทำไมคนเกาหลีถึงชอบไปเดตในแกลเลอรี? / การแบ่งย่านศิลปะของเกาหลีเป็นยังไงบ้าง? / การปลูกฝังนิสัยรักศิลปะของคนเกาหลีผ่าน public art space ที่ทุกคนเข้าถึงได้ / ตบท้ายด้วยคำถามที่ว่า แล้วที่เมืองไทยมีย่านศิลปะที่ไหนบ้าง ที่เราเองก็ไปเดินเล่นดูงานได้แบบฟรีๆ เหมือนกัน?

ถ่ายทอดเรื่องราวการเดินทางในชีวิตของยูน-ปัณพัท เตชเมธากุล หรือ Phannapast ศิลปินไทยไฟแรงที่สร้างสรรค์ผลงานส่วนตัวและงานคอลแลบกับแบรนด์มาแล้วมากมาย มาพูดคุยถึงการเติบโตของเธอ จากลูกร้านเสื้อผ้าย่านเพชรเกษมที่รักการวาดภาพและสีสัน สู่การกระโดดออกจากอ้อมอกของงานประจำ สู่เส้นทางศิลปินที่เธอเลือกเอง ผ่าน ‘สิ่งของ 3 อย่าง’ ที่มีความหมายกับเธอ เพื่อย้อนรอยถึงวิธีคิดและทัศนคติต่อการทำงานศิลปะ

งานทอล์กที่ชวนทุกคนมานั่งฟังและรับรู้ชีวิตศิลปิน นักสะสม เจ้าของแกลเลอรี และคนทำงานครีเอทีฟ ภายใต้แคมเปญ ‘ทัศนศึกศิลป์ in เจริญกรุง’ เพื่อพาทุกคนไปเรียนรู้ถึงความสัมพันธ์ระหว่าง ‘มนุษย์’ และ ‘พื้นที่ Art Space’ ไปกับ

• คริสซี่-ศิขรินทร์ ลางคุลเสน, GroundControl
• กานต์-กฤษฏิญา ไชยศรี, GroundControl
• มุก-พรทิพย์ อรรถการวงศ์, Creative Director, ATT19
• ต๊อด-อารักษ์ อ่อนวิลัย (Sahred Toy), Artist
• วิชัย มาตกุล, Creative Director, Salmon House
• ดำเนินวงสนทนาโดย โจ้บองโก้-นทธัญ แสงไชย Station Director, Salmon Podcast